Bruno Benfenati nasce a Bologna nel novembre del 1940 dove si avvicina all’arte come autodidatta nel 1985, quando potenzialità ed energie fino ad allora recondite, affiorano improvvisamente e trovano finalmente tempo e spazio per essere espresse.

Attraverso la continua sperimentazione e approfondimenti teorico-pratici su libri di testo prendendo come "maestri" i Grandi del passato, come Caravaggio, Leonardo, Chardin, Melendez, Heda, Van Aelst, ecc, grazie anche ad uno studio sempre più attento dei materiali e del colore, il suo stile si evolve negli anni fino a raggiungere una connotazione fortemente personale che lo contraddistingue lasciando trasparire la grande ammirazione per gli aspetti più caratteristici del nostro passato e per la tradizione, vera forza motrice della sua passione artistica.

Le sue opere partecipano a numerosi e prestigiosi concorsi e manifestazioni artistiche nazionali ed internazionali (Lugano - Napoli - Treviso - Arona - Modena - Reggio Emilia - solo per citarne alcuni) riscuotendo apprezzamenti autorevoli di critica e di pubblico.
Successivamente si è presentato con diverse mostre personali in Gallerie di prestigio incontrando sempre maggiori consensi.

Elemento portante della sua tecnica pittorica, è certamente l'uso della luce e del colore, per ottenere immagini tridimensionali, che abbiano la forza di entrare il più direttamente possibile nell'anima dell'osservatore, nell'intento di fargli rivivere le atmosfere ricche di genuinità, care ai nostri avi, introvabili ai giorni nostri.

Si esprime con l'olio su tela, carboncino, matita e sanguigna su carta, in una costante ed appassionata ricerca, sempre legata ad una calligrafia molto personale.
Ecco dunque che gli interni rurali sono protagonisti assieme ad oggetti che colpiti da una luce radente in una determinata ambientazione, raccontano la propria storia, non si tratta di "natura morta", ma di "natura viva" ricca di calore vissuto.

Non ultimo,lo studio della figura rappresentato dagli studi di teste e corpi femminili realizzati su carta, riproponendo la grisaille e la costruzione di un'opera con la polvere di carboncino e di grafite, lasciando ampio spazio alla fantasia di chi la osserva.